Por Juan Carlos Diez, desde Quito, Ecuador, para La Voz Internacional de New York, USA
16 de septiembre de 2024
En las dependencias del Museo de Arte Naif Latino Americano (MANLA) de Quito, y con la presencia de la Embajadora de Chile en Ecuador Carola Muñoz Oliva y el Embajador de Perú Eduardo Zeballos, hoy se ha inaugurado una excelente muestra de 25 obras de la artista plástica chilena, modalidad naif, Cecilia Byrne. Cecilia comenzó a pintar durante el año 1980 y en un comienzo experimentó todos los estilos artísticos con temáticas clásicas como los bodegones, retratos y paisajes.
En 1985, luego del gran terremoto que asoló a Chile, la artista decidió que había que expresarse con mayor intensidad en el color utilizado en sus obras, y hacerlo con más libertad en lo que a dibujo y perspectiva se refiere. Esa decisión tuvo como consecuencia el extraer su más pura esencia y ser calificada como pintora naif.
A partir de entonces, sus obras se fueron conociendo en muchas exposiciones colectivas donde, junto a otras importantes convocatorias artísticas, obtuvo importantes premios y reconocimientos.
Dejemos que la propia artista nos relate con sus propias palabras, parte de su desarrollo artístico:
Desde el inicio de su carrera artística, cuenta en su haber, participaciones destacadas en exposiciones colectivas entre las que podemos mencionar: En 1989 “Una mirada simple”, Instituto chileno norteamericano de Cultura, Santiago de Chile; 1992 “Tres Experiencias”, Comisión de Cultura del Club Palestino, Santiago de Chile; “Primer Encuentro PAN DE MI Alma”, Corporación Cultural Viña del Mar, Chile; 2021 “Woman in Arts 2021”, Heights Art Studios & Gallery, Houston, Texas, U.S.A; Mural por la paz, Dubái y IV Bienal de Arte Contemporáneo, Salerno, Italia. 2022 “Primer Encuentro de Arte Pueblos Originarios y Derechos Humanos”, Corporación Municipal
de Cultura, Viña del Mar; 2023 “Una mirada a la obra” en el Museo Palacio Vergara, Chile; entre otras.
En Chile ha presentado sus obras en exposiciones individuales. EN SANTIAGO: 1993 “Pintura Naif” Club de Golf Sport Francés, EN VALPARÍSO: 2018 “Chile y sus tradiciones”, Biblioteca Universidad de Playa Ancha; 2019 “Un recorrido por Chile”, Sala El pensador Congreso Nacional, 2023 En la capilla del Hospital del Salvador “Arte y tradición en el mes de la Patria”; EN VIÑA DEL MAR en la antesala de la Corporación Cultural EL 2021 “Chile un confín de colores” y el 2023 una retrospectiva con 72 obras “Los colores de Chile y su gente” en la Sala Viña del Mar. En el Museo Palacio Vergara de Viña del Mar la muestra: “Dualidades Urbanas: Chile: Chile de día y de noche” y en SANTIAGO: 1993 “Pintura Naif” Club de Golf Sport Francés y el 2024 durante los meses de enero, febrero y marzo presentó su muestra “Pinceladas Ingenuas” en la Corporación Cultural de Las Condes en Santiago de Chile.
Su obra está representada en colecciones destacadas del mundo, además ha obtenido grandes y merecidos premios, de los que vale destacar: Internacionales: 3 medallas de plata en Rusia, 2 menciones honorificas de USA y 1 de Francia, Nacionales: 2020 la medalla de cobre del Salón Nacional de Sociedad Nacional de Bellas Artes de Chile y 2023 la medalla de plata del Salón Nacional de Sociedad Nacional de Bellas Artes de Chile.
Sus obras evocan a esa composición –como si fuera hecho por una niña- pero con una conciencia lúdica y un pretexto para representar su entorno, su comunidad, su gente, su país. Pero no es sólo copiar el paisaje, es transformar la realidad circundante. Para ello un elemento fundamental es el color, ese color puro, sin claroscuro, el color en su máxima saturación, capaz de transmitir la vivacidad de cada forma. El color es determinante –incluso para crear esa diversidad de planos- pero con una perspectiva libre, espontánea. Los elementos varían de tamaño y con ello, se crean esos diferentes espacios –que pareciera dividir los planos-, pero no, no se dividen, están ahí, adelante o atrás.
Es notorio que sus composiciones representan sus vivencias, sus emociones, pero también la realidad reconocible en otros, esa alegría que desborda en cada narración pictórica, donde bien están sus raíces chilenas, porque si algo ha llevado la artista en su discurso estético, es lo propio, la identidad de su país. Pero esto no se reduce a solo ese concepto sensorial, sino se eleva en cómo el arte puede revisar el pasado –lo clásico- y estar presente en la contemporaneidad.
Referirnos al estilo naif en general, lo han definido “como la falta de conocimientos técnicos”, sin embargo, estoy segura del dominio de la artista y de saber jugar con cada elemento que ella plasma, y es precisamente lo que hace el arte contemporáneo, conoce y sabe de significados, pero re-planteárselos en el presente. Hay aspectos vinculantes, la vida cotidiana, la familia, el paisaje, lo religioso, lo autóctono, sus tradiciones y costumbres. Los cuadros de Byrne nos invitan a conocer pueblos y ciudades, con sus íconos culturales, nos narran las historias de un día común.
Sus obras versan en sí misma, en su historia, es decir, cada título nos permite conocer lo que está denotado en ellas, sin posibilidades de una doble lectura, es lo que representa y lo que la palabra indica. Son, sin duda alguna, el recorrido festivo por calles emblemáticas, con una mirada infinita, y con ello, hago referencia a que no terminan en la tela, y ahí vuelvo a la perspectiva, sus composiciones trascienden al espacio pictórico, dando la sensación que la lectura va más allá de lo que vemos, como si se abrieran los caminos reales, por donde el espectador continúa ese recorrido visual.
Ejemplo de esto, son los mares inconclusos o los edificios continuos, los pájaros en su vuelo, las personas que se integran, todo con fines didácticos, en pro de los valores de la humanidad: la familia, las fiestas, el amor y la amistad. En ellas –sus obras- está representada la vida misma, y como dice Jorge Salomó Flores en su texto Cecilia Byrne, una ingenuidad necesaria, …”su obra es una invitación a disfrutar de aspectos que muchas veces pasamos por alto”…
Felicito a la artista por su tremenda trayectoria y por llevar el arte chileno a muchas partes del mundo.
Felicitamos a la Fundación Salas (MANLA), representada por su presidente el Sr. Wilson Salas Valdivieso, por albergar las obras de Cecilia Byrne con lo cual se está cumpliendo el objetivo del Museo.
La muestra estará abierta al público desde el 17 de septiembre hasta el 16 de octubre de 2024 en el MANLA ubicado en Av. 6 de diciembre N24-275, esquina Juan Rodríguez, Quito, de lunes a viernes entre las 9:30 y 13:30 horas.
Quedan todos invitados a visitar la muestra y disfrutar de la belleza de sus creaciones.
