Por Juan Carlos Diez, desde Viña del Mar, Chile, para La Voz Internacional de New York
24 de septiembre de 2023
Hoy nos encontramos en los salones del Museo Palacio Vergara, dependiente de la Ilustre Municipalidad de Viña del Mar, Chile. En esta ocasión, estamos junto al artista plástico Andrés Ovalle, nacido en Viña del Mar el 11 de diciembre de 1970. En estos momentos, a sus 53 años, ha expuesto sus pinturas de manera individual en 30 ocasiones tanto en Chile como en el extranjero.
Comenzó a pintar formalmente a los 15 años de edad.
Representó a Chile en la Bienal Internacional de Arte de Beijing, China en 2022, en plena pandemia. También estuvo presente en la Bienal Internacional de Arte SIART Bolivia 2009. Además, nos representó con la muestra “La Tierra Incógnita” en las Universidades de Stanford y California, Berkeley en el año 2004. Reside en la cosmopolita ciudad de New York entre los años 2003 y 2006 donde perfeccionó su técnica.
A su regreso a Chile, irrumpe con la obra “Retrato de una Presidenta 2006-2010”, y “Presidentas de Latinoamérica (2011-2014). Obtuvo la beca DIRAC por su proyecto “La Tábula Alegórica del Reyno de Chile (2003) y el primer lugar en el “Concurso de Arte Público Escuela Especial Santa Cruz MOP (2009).
Su pieza individual “El Plebiscito de la Patagonia”, se expuso en 17 ciudades de Latinoamérica y Europa.
Ha publicado los libros “Arte y Desastre” (2016 y “Entrar en la Barca” (2021. También, publicó los documentales “Valparaíso es un Laboratorio” (2019), “El arte en Tiempos de Pandemia” 2022 y “Arte a lo Divino” (2023).
Sus obras se encuentran en colecciones privadas en más de 10 países. En la foto, una imagen del artista Andrés Ovalle.
La exposición “Pandemia en Azul”, está compuesta por 56 obras en acuarela, las que tienen un enfoque abiertamente ecológico y espiritual. En ella, se recoge la visión artística de la pandemia de Covid-19 que afectó a todo el mundo. Fue creada en el confinamiento del año 2020 y la siguiente obra fue seleccionada para representar a Chile en la 9ª Bienal de Arte de Beijing, China, en 2022.
Junto con el lanzamiento y entrega gratuita de 100 ejemplares de su Libro Catálogo referente a su sin igual obra “Pandemia en Azul”, queda claro el mensaje de que la calidad del artista y, en especial de la muestra “Pandemia en Azul” merece ser vista en directo en escenarios como el de la ciudad de New York. Es así, como en este proceso de internacionalización, el artista Andrés Ovalle vería con muy buenos ojos el exponer sus obras en la cosmopolita ciudad de New York, y esta publicación contribuye a que ese anhelo pueda realizarse en el más breve plazo. Condiciones, calidad y obras, tiene de sobra.
Por estos días, también se está buscando exponer en Argentina, Colombia y México.
¿Por qué lo de las obras sólo en tono azul? Se lo preguntamos al artista y fue claro y convincente. En el apogeo de la pandemia de Covid-19, era tal el drama que se vivía a nivel sanitario y emocional en todo el mundo, que hacía imposible, y poco adecuado, el trabajar con los vívidos colores que normalmente se acompañan a las obras pictóricas. Entonces, Andrés Ovalle se preguntó cómo hacerlo y qué color elegir para realizar la obra que tenía en mente desarrollar, y entonces concluyó que el color azul era el que mejor reflejaba la emocionalidad del momento, y así lo hizo, dando origen a las más de 50 acuarelas que conforman la excelente muestra.
En el siguiente link, se puede visualizar el libro y catálogo con la totalidad de las más de 50 obras que componen la muestra “Pandemia en Azul”:
https://andresovalleh.wixsite.com/pandemia-en-azul
En este otro link, las personas interesadas pueden disfrutar viendo el documental antes mencionado, llamado “El Arte en los Tiempos de Pandemia”. Es un muy buen cortometraje que muestra por dentro cómo se vivió, desde el punto de vista de los artistas, el tema de la pandemia.
